Posty

Zobacz także:

Wskazówki dotyczące fotografii kulinarnej

Obraz
Wskazówki dotyczące robienia wspaniałych zdjęć kulinarnychChociaż nigdy nie aspirowałem do zawodu fotografa kulinarnego, moje zdjęcia uległy poprawie, dzięki praktyce. Oto najlepsze wskazówki i porady, które mogę zaoferować, o fotografii kulinarnej i sprzęcie do tegoż celu.
Chodzi o światło! Moja najlepsza wskazówka dla początkujących, to uświadomienie sobie intensywności światła i tego, jak uderza w jedzenie, jak nauczyć się  je odpowiednio dostosowywać. Oto kilka wskazówek, jak zacząć.
Rób zdjęcia w naturalnym świetle! Jeżeli nie musisz, nie używaj lamp błyskowych, lamp żarowych ani wbudowanej lampy błyskowej. Poruszaj się, aby znaleźć najlepsze źródło światła. Nie czuj się ograniczony do robienia zdjęć w kuchni. Być może światło najlepiej sprawdza się w sypialni rano i w salonie po południu.

Spróbuj robić zdjęcia pod różnymi kątami. Niektóre talerze z jedzeniem wyglądają lepiej z góry (np. Pizza) lub z boku (hamburgery) lub pod kątem 45 stopni (napoje). Spróbuj "poruszać się po t…

10 porad dotyczących obsługi lustrzanki cyfrowej DSLR

Obraz
Nie zrozumcie mnie źle, jestem fanem możliwości automatycznych współczesnych aparatów DSLR, ponieważ zazwyczaj dają dobrze naświetlone i wyraźne ujęcia. Ale w aparacie cyfrowym DSLR jest znacznie więcej niż tryb auto i tryb scen (tryb portretowy, tryb pejzażu itp.), A niewykorzystywanie i używanie niesamowitych narzędzi przypomina fotografowanie z bardzo drogim aparatem typu "małpka".  Gdy nauczysz się nie korzystać z tych funkcji, zauważysz, że Twoje ujęcia stają się jeszcze lepsze! Jeśli nie jesteś jeszcze gotowy, aby przejść do pełnego trybu ręcznego, ale potrzebujesz jeszcze więcej znajomości i przygód ze swoim urządzeniem DSLR, oto moja lista 10 wskazówek dla lepszej fotografii DSLR (skorzystaj z instrukcji obsługi aparatu w połączeniu z tymi wskazówkami, ponieważ obsługa różnych marek aparatu troszkę się różni).
1. Użyj trybów Priorytet przysłony i Priorytet migawki aparatu (świetne kroki w celu nauki fotografowania w pełnym trybie ręcznym) Jeśli tryb ręczny brzmi dla …

Wstęp do fotografii studyjnej cz. 2 - podstawy oświetlenia i ustawienia

Obraz
Techniki oświetleniowe.

Obrazek po prawej pokazuje kombinacje różnych pomysłów oświetleniowych. Główne światło(main light) jest blisko aparatu i dostarcza najwięcej światła do fotografowanej sceny. To powinno być pierwsze światło jakie ustawimy. Światło wypełniające(fill light) powinno posiadać mniejszą moc dla zapewnienia głębi. Opcjonalnie blenda srebrna(reflector) spełnia zadanie jako światło efektu(dopalenie światłem i eliminacja cieni na twarzy). Lampy na tło (backgr. light 1 i 2), również opcjonalnie nadadzą smaczku całości i wyeliminują niepożądane cienie z tła.

Fakty o oświetleniu oraz ustawienia.
Im szersze źródło światła, tym miększe światło na fotografowanym obiekcie. Szerokie źródło światła zmniejsza cienie, redukuje kontrast, z wąskim źródłem światła jest odwrotnie. Dzieje się tak dlatego, że szerokie źródło promieni świetlnych trafia w cel z kilku kierunków, dzięki czemu wypełnione zostają cienie, co daje bardzie równomierne oświetlenie sceny. 

Czas otwarcia migawki nie powi…

Jaką głowicę fotograficzną wybrać?

Obraz
Rozróżniamy dwa rodzaje głowic do statywów profesjonalnych czyli głowice foto i video. O ile głowice video mają podobną konstrukcję i w każdym z ich typie chodzi o jak najbardziej płynną zmianę położenia z możliwością regulacji docisku/oporu o tyle głowice fotograficzne możemy podzielić na 3D, kulowe a także specjalistyczne głowice do panoram.

Przeznaczenie głowicy, czyli do czego jakiej używać?
Tutaj znów możemy określić przeznaczenie danej grupy głowic i tak głowice 3D najczęściej używane w fotografii studyjnej pozwolą zmienić położenie aparatu tylko w danej płaszczyźnie nie zmieniając innych ustawień np. gdy mamy już ustawiony kadr i chcemy tylko lekko podnieść go w pionie lub wyrównać poziom używamy regulacji tylko wybranej płaszczyzny.


W głowicach kulowych odblokowuje się wszystkie płaszczyzny regulacji dzięki czemu nadają się one np. do fotografowania wydarzeń sportowych lub przyrody gdy musimy szybko zmienić cały kadr a co za tym idzie położenie aparatu we wszystkich płaszczyzn…

Kilka porad, które pomogą Ci zwiększyć jakość fotografii.

Obraz
Najlepsze lekcje to te, których uczysz się na własnej skórze. Oto kilka wskazówek dotyczących fotografii, których nauczyłem się po wielu frustracjach, zniechęceniu, straconych pieniądzach i utraconych szansach. Mam nadzieję, że pomogą Ci uniknąć błędów, które popełniłem i pomogą Ci ulepszyć Twój warsztat.  1. Zawsze trzymaj aparat w kieszeni - jakikolwiek.

Ile razy byłeś w sytuacji, gdy chciałeś wziąć torbę z aparatem fotograficznym, ale skończyło się na tym, że nie myślałeś o noszeniu torby, a nawet o noszeniu  samej lustrzanki?

To jest do zrozumienia. Czy chcesz wziąć DSLR wszędzie, gdzie jesteś? Któż chciałby zabrać ten sprzęt, idąc do sklepu spożywczego? Ale jedna rzecz, której się nauczyłem, to to, że obrazy nie czekają na ciebie. Przeszedłem przez zbyt wiele "Chciałbym mieć mój aparat ze sobą", żeby to wiedzieć. Jedną z najlepszych rzeczy, które zrobiłem jako fotograf, było kupienie sobie kieszonkowego aparatu fotograficznego i zabieranie go ze sobą wszędzie. Uwolniło…

Kilka praktycznych porad do zrobienia lepszych zdjęć produktowych

Obraz
Wraz z rozwojem rynku cyfrowego wzrasta zapotrzebowanie na dobre treści i przyciągające wzrok media. Coraz więcej marek i przedsiębiorców robi zdjęcia produktowe aby nadążyć za popytem.
Jako fotograf, który zauważył potrzebę pomocy, chciałem poświęcić czas na podzielenie się kilkoma kluczowymi myślami i wskazówkami, które mogą okazać się przydatne. 1. Fotografia produktowa opowiada historię, ale czy opowiadasz właściwą historię?
Każdy szczegół w ramce komunikuje coś publiczności i sprawia, że ​​czują się w określony sposób (tj. Światło, tonalność, punkt skupienia, kompozycja itp.). Bądźcie więc świadomi i bądźcie celowi.

2. Zapoznaj się z teorią kolorów i wykorzystaj ją na swoją korzyść
Sam kolor może być świetnym narzędziem do stworzenia poczucia harmonii, zaufania, kunsztu lub luksusu ... lub w ten sam sposób, może stworzyć poczucie wysokiej stymulacji, szybkiej energii i napięcia.

Kolor jest również świetnym sposobem na wzmocnienie marki. Kolor jest niezwykle czułym narzędziem wizu…

Wstęp do fotografii studyjnej cz.4 - wybór obiektywu

Obraz
Dzisiaj poruszamy temat sprzętu fotograficznego - a konkretniej obiektywu do fotografii produktowej.

Pierwsze kroki w studio za nami potrafimy ustawić aparat i oświetlenie. Coś jednak nie tak z naszymi zdjęciami. Fotografie nie odzwierciedlają rzeczywistych proporcji produktu. Inne produkty zaś nie mieszczą się całe w głębi ostrości. Jak sobie radzić z tym problemem?

Najlepszym wyborem do fotografii produktowej jest obiektyw makro. Warto poszukać takiego z ogniskową co najmniej 60mm(jeżeli masz wystarczająco dużo miejsca w studio to bierz 105mm) i światłem 2.8.

Wspaniałą cechą obiektywów makro, bez względu na budżet, jest to, że oferują one doskonałą ostrość. Korzyści płynące z zakupu droższego obiektywu makro to często tylko odległość robocza oraz niewielka różnica optyczna czy też różnica w jakości wykonania.


Nic się nie porusza, więc nawet stare makro z ręcznym ustawianiem ostrości też jest świetne. Najlepszym wyborem jest obiektyw macro 105 mm, z tym że trzeba pamiętać aby odejść…